練習對自己誠實
工作室網站架設好好幾年，一直規劃BLOG寫些什麼東西，但遲遲理不清楚要做什麼？該說些什麼？處在高壓的工作狀態也不容許做這些事情。一直到最近，在我剛過完中年危機或是說為期兩年的更年期之後，心中慢慢浮現出雛形與輪廓。就是誠實地紀錄當下所發生的事情。工作上包含生活上。所以第一篇也終於開張，這篇我想說的是從求學到工作這20多年來，我在設計上面臨的歷程。這些都是剛踏入設計時從未想過。我想自己資深設計師的經驗可以分享給剛入行的設計師或學生。
身為不成熟的社會化人士，求學期間也天真地沒想過如何發展自己的職涯與想像的模樣。就讀實踐大學的時期，開放的風格培養我們偏向藝術家的個人性質，學校並沒有強制型塑我們或是要求往商業性質思考。一切都讓大家自我探索，自由創作。
90年代邁向千禧年代之間，grunge design與拼貼正是當時的潮流。我自己也學習摸索一套手繪與拼貼結合的grunge design。
勿把唯一擅長的風格設為個人風格
後來工作進行所謂的商業行為之後，第一道信念挑戰就是所謂的個人風格。這些都是我們模仿學習已有的模樣，我們用自己的氣質與個性去建構我們想像的自我，但這是他者的模樣。工作一段時間之後開始理解消化，我開始學習不同的風格運用在不同的商業工作，並為其挑選適當的模樣。設計師一直是說故事的人，可以說不同題材的故事。雖然現在的作品已經跟當時學生時期差距甚大，但這是成為設計師面臨的第一個考驗。個人特質是無法抹滅，不用恐懼自己成為長大不想成為的樣子，擔心自己過於商業過於平庸。
著墨自我創作，沒有提早為踏入職場或工作做準備
一直以來學校的作業，都單純以個人創作去應對。敘述的內容與方式都是個人，一種情緒一種氣質。說的故事主題並不是別人，也就是商業上的為他人。這種安逸的思考讓我沒有提早為工作做準備。很多人可能討厭過於商業化的自己。但設計師並不是藝術家，至少並不是每個人都可以成為或站在這樣稀少的位置上。而事實上也是，對我來說一路上許多前輩或同輩，擁有高度藝術家氣質，並堅持以個人創作方式去設計的設計師。確實容易被同行甚至品味好的客戶所發現，但是並不是每件商業案都能精心為其打造。這條路非常辛苦。在出社會之後，發現很多人早早就在求學時期思考未來工作的發展。我剛踏入接案生活或說工作感受到格格不入，在工作上看見剛畢業的同事時，也看到一樣的影子。學校的創作風格無法在商業上發揮，也無法為商業案打造屬於他們的模樣，卡在兩種設計模樣無法和諧。因此我花了幾年時間才適應下來。然後又慢慢取捨什麼時候什麼案子，我該將我的情緒或個人特質的風格介入作品。而介入該有多少？一開始百分百商業風格，到四分之一風格融入，最後是一半一半。但這樣的過程中我也喪失自己當初純實驗的風格，另外過於單一過於妥協之下，我也放不開也減少甚至喪失手製（工）（繪）的能力，直至AI的時代我開始反思之後，才開始重新恢復手製的過程。
踏入商業行為是不是就是造人設或形象的開始？
我最近在讀《原始碼》以及《真正的比爾蓋茲》，準備為製作podcast節目作準備，讀到有亞斯伯格傾向的比爾蓋茲，真實的個人特質讓人無法親近相處與溝通，在當年微軟的反托拉斯，他顯得跋扈蠻橫。後來經過媒體公關團隊為他打造「可愛的書呆子慈善家」的人設之後，形象開始扭轉。
對於人設我一直保持反感，至少有很長一段時間是。但等到一定的年齡之後，之當我們也要對我們的工作負責，我們需要打造特定的特質讓人可以安心相信你的能力，客戶的心理感受也是重要。另外隨著歷練與年資，每個人的模樣與行為還有思考，會一定程度的改變。這樣思維的改變尤其與人之間的溝通之下，慢慢磨合反覆情緒上的翻轉調適，終將會成為你心中的模樣。但過於提早模仿想像的模樣，那種格格不入或無法言行與靈魂一致的狀態。是許多人常遇到的問題，常常有工作上的情緒與態度無法壓抑。這點往往思考於此我是一路上保持失敗的模樣。但也因此我決定了寫這篇的初衷，那就保持誠實的面對自我並記錄。人設與形象的本意就是”未來”真實的自我。
案子是不是我的創作我的作品，我該堅持完美？
學生時期，我們的作業與專題都把他視為個人創作，沒有強制的結案與提案時間，身為同樣擁有基礎品味與美感的環境我們沒有太多與自己相反的意見去修改自己的方案，就算有有時候我們甚至可以無視。這樣以創作自己心中最好的方案來到工作之後，我們開始不安憤怒甚至無從修改。
1.為了追求自己想要的結果，拖搞提案與完稿時間
沒有時間感是一大部分人會遇到的問題，當心態開始轉換程工作模式之後，我們會慢慢思考客戶的需求，這是一份交代的工作，而不是單純展示自我的舞台。這樣的心境改變與手上的工作變多之後，我們又會面臨緊湊高壓的工作節奏感，與校園作業專題的時程不一樣。在學校我們可能一個學期準備一個創作，但工作之後我們可能一個禮拜需要同時多工處理兩到三個案子，不包含之前需要修改的提案。我開始把創作、概念、有趣的點子降低比例，做一定的取捨。如果恰巧遇到案子馬上有靈感就把創意投入與此，如果遇到沒有想法的工作，就從過往的經驗中擷取想法。有時候在做完稿案子的時候，會多工思考下一個案子該怎麼進行為工作留準備時間。
2.常事與願違，滿意的作品未必被採用
包含我自己以及同事，對於自己很滿意的作品未被採用都會非常懊惱憤怒，這也是跟校園學習大不同的狀態。有時候環境、客戶、品味等諸多因素。你的創作無法被採用。有時候你可以堅持，有時候你需要你的資歷跟人設讓客戶信服。如果都無法被採用，也不需要放棄自己的信念。自己也是慢慢到了一個階段，就算熬夜做出很滿意的作品被推翻，能夠慢慢接受斷捨離，要相信自己下一次還可以再提有趣的創意與作品，不用為了生命中多個案子中執著。
3.反覆的商業化與取捨，士氣低落不在為自己的設計作衝撞。
在經歷第一點跟第二點反覆輪轉折磨之後，會經歷一段迷惘期，甚至會有一段時間發現自己的案子非常商業，都是為了收入為了賺錢而做。這時大腦的獎賞機制慢慢被影響，開始沒有期待，開始揣測客戶的需求去做設計。這段時間意志消沉我開始當作自我的休息與沉潛，當自己休息夠了，腦袋裡新的想法與還是想要創作的慾望又會出現。這時候再試著與客戶爭取再合理的衝撞（和諧的溝通）一次，常保持抓回正面的心態是從事設計的必經之路。