當看完松隆子演的告白之後，馬上到博客來訂了原作小說。
原作其實與電影相差不遠，連每個章節各個主角的告白順序都是相同。唯一不同的是結局的發展，以及刪減了大部分直樹的告白，這部份我想在電影上應該也很難詮釋。可是就整體而言，我反而喜歡刪減的那部份。老實說小說本身並不算是罕見的題材－日本校園的冷暴力霸凌、以及怪物家長。這些其實太常見於日劇、電影、甚至是動漫（似乎讓人覺得這在日本是很嚴重的社會問題、連新井123的偽日本也有提到）。如果說不是中島哲也，湊佳苗這本小說可能在台灣不會受到更大的矚目。小說的寫法偏於平靜的敘述、並沒有激起太多情緒起伏。比起電影，小說更多碎碎念的自我告白。以致降低了我對每個角色的好奇性。我想也可能中島哲也真的拍得狠很好。讓我腦袋都是電影所塑造的視覺形象與氛圍裡。不得不說電影使用高速攝影所拍攝出來的慢動作並且背景搭配white noise。為常見的日式電影混搭出新的視覺呈現。並且比一般日式詮釋的手法，更感受到校園冷暴力的冷漠孤寂與無助；小說裡的修栽顯得非常的幼稚，使得他的動機思維變得更小孩子氣，以致讀起來對主角內心世界並不會有太大的窺視慾望。反而直樹的告白真正代表並詮釋了日本甚至是身為我們所面臨的校園或是社會問題。每個人都需要被肯定，以致找到自我的價值。尤其是在我們還很小的時候。我們必須要先從別人的反應之中，建構自我。不管是未來我們所要建立之理想的自我。這些元素都必須從外在得到。首先就是從家庭、接著是學校、最後是社會，乃至國家。可是這樣環環相扣的結構。我們卻老早嚴謹的將其制度化。經由千年的沿襲，卻變成喘不過氣的群體壓力。我們發展至今，卻沒有找到ㄧ個讓我們有自信的主張自己對他人或是對自己的價值。一切變成像聯考一般偽科學的判定我們的價值。於是僵化的我們也僵化了下一代的價值觀念。但是每個人就像進入高現代化，也還是如此的脆弱。每個人的情緒就在這些競爭之下不平衡地將負面能量往內心填塞。如果說修栽的動機是如此幼稚，但不得不說，就算我們成年之後進入社會歷練，也無法填補內心相同的渴求。我們只能在巨大的城市，將其轉化成孤寂並在往返上下班的腳步中，不小心顯露出來。
原作其實與電影相差不遠，連每個章節各個主角的告白順序都是相同。唯一不同的是結局的發展，以及刪減了大部分直樹的告白，這部份我想在電影上應該也很難詮釋。可是就整體而言，我反而喜歡刪減的那部份。老實說小說本身並不算是罕見的題材－日本校園的冷暴力霸凌、以及怪物家長。這些其實太常見於日劇、電影、甚至是動漫（似乎讓人覺得這在日本是很嚴重的社會問題、連新井123的偽日本也有提到）。如果說不是中島哲也，湊佳苗這本小說可能在台灣不會受到更大的矚目。小說的寫法偏於平靜的敘述、並沒有激起太多情緒起伏。比起電影，小說更多碎碎念的自我告白。以致降低了我對每個角色的好奇性。我想也可能中島哲也真的拍得狠很好。讓我腦袋都是電影所塑造的視覺形象與氛圍裡。不得不說電影使用高速攝影所拍攝出來的慢動作並且背景搭配white noise。為常見的日式電影混搭出新的視覺呈現。並且比一般日式詮釋的手法，更感受到校園冷暴力的冷漠孤寂與無助；小說裡的修栽顯得非常的幼稚，使得他的動機思維變得更小孩子氣，以致讀起來對主角內心世界並不會有太大的窺視慾望。反而直樹的告白真正代表並詮釋了日本甚至是身為我們所面臨的校園或是社會問題。每個人都需要被肯定，以致找到自我的價值。尤其是在我們還很小的時候。我們必須要先從別人的反應之中，建構自我。不管是未來我們所要建立之理想的自我。這些元素都必須從外在得到。首先就是從家庭、接著是學校、最後是社會，乃至國家。可是這樣環環相扣的結構。我們卻老早嚴謹的將其制度化。經由千年的沿襲，卻變成喘不過氣的群體壓力。我們發展至今，卻沒有找到ㄧ個讓我們有自信的主張自己對他人或是對自己的價值。一切變成像聯考一般偽科學的判定我們的價值。於是僵化的我們也僵化了下一代的價值觀念。但是每個人就像進入高現代化，也還是如此的脆弱。每個人的情緒就在這些競爭之下不平衡地將負面能量往內心填塞。如果說修栽的動機是如此幼稚，但不得不說，就算我們成年之後進入社會歷練，也無法填補內心相同的渴求。我們只能在巨大的城市，將其轉化成孤寂並在往返上下班的腳步中，不小心顯露出來。
